C'est la fine équipe du Listening Post, le blog musique de Wired qui a repéré cette vidéo, qui a du coup été poussé sur les homepages, et un fan de musique en ligne qui nous l'a envoyée.
A priori un simple clip de l'artiste américain David Ford reprenant en live, dans son appartement, l'une de ses chansons, Go to Hell !. En fait, un travail vidéo beaucoup plus sophistiqué sous forme de "work in progress" de l'artiste qui, le temps d'un café, reconstruit littéralement sa chanson pour en livrer un clip fini.
Ce mélange entre produit de studio et live est typique de ce qu'à l'heure actuelle l'industrie musicale peut produire de plus intéressant : du performatif humain dans un monde hautement technologique (le studio numérique). C'est précisément là où la vidéo de Ford est touchante, dans ce glissement du récréatif au narratif (le temps réel marqué par le timing de la chanson).
C'est l'aspect performatif de la chose qui attire notre attention et montre que raconter une histoire, c'est parfois simplement donner la possibilité de la saisir en direct ("breaking news") en passant du simple spectacle à la performance. Et c'est sans doute cette différence qui fait la qualité d'un document narratif.

L'occasion de noter le festival Filmer la musique du 3 au 8 juin au Point Éphémère à Paris : longs-métrages et documentaires du monde entier, vidéos faites maisons, lives, phone films, web tv, expériences et performances explosives, immersion dans l'image et le son, concerts filmés en direct par les réalisateurs invités du festival…Des ghettos de Kinshasa et de Kingston aux clubs cachés de New York, des camps gitans de la banlieue de Paris aux afters berlinoises, des envolées psychédéliques aux grondements noise de Detroit, Filmer la Musique part en road movie à travers la Planet of Sound.